面对浩瀚的诗歌海洋，我们将会思考什么呢？在各种浪花的沉浮冲击之下，心灵的救生圈又在哪里呢？又将安歇在何方小岛呢？随着“网络诗歌”的迅猛发展，表面现象上，是百花齐放，实质上是良莠不齐。让读者们深深陷入在“语言”的旋涡之中。
     “生命与其说像跳舞，不如说更像角斗！”，诗歌发展也是这样，新诗在中国，历史不长，还处于发展阶段。
        也是网络的机缘，我认识了《现代诗歌选刋》总编晓雾老师，她的文字点亮了我的眼睛，我每每拜读不厌，深深仰慕。从诗歌艺术价值上说，她把“人”与“自然”与“美”三者之间，进行有机统一，有机协调。只有那天才高智商的诗人，才能写得出这么深刻、入骨的文章。

    （一）

        诗者，言之寺也。大家都知道，寺院是修道的地方，是道德高尚的人所居住的地方。为什么人们对“诗人”这个称呼，都很慕拜，因为“诗”，是语言的精华，是艺术的塔尖；是大自然的力量，在诗人心中的观照。现代诗歌与传统诗歌比较，要求更加严格，它摆脱了纯唯美的泛大众化时期的束缚，把诗的骨象显露出来。如晓雾老师的《站在河边》作品，
           
          此时，我就是云了
          我行走在水里
          我摸到体内的鱼群
          这些小的幸福被花朵盛开
          此时，我幸福得沉默
          看着河岸弯过果园
          湾过一座村庄的背影

          站在河边
          背靠天空巨大的石子 
          我穿过石子的光
          穿过秋天在一棵树木上的思考
          我就是云
          我摸到河流的秘密

        河流的秘密在哪里？就是心中的幸福，这幸福不是纯粹的大喊大叫。而是作者细心的观察，对大自然的观照。她摸到体内的群鱼，看到村庄的背影，穿过星星的光，坐在树木上思考。让物象代替自已，开口说话，喊出“幸福”。

        再如有位网络很红的大诗人的诗作，我们读一下，感受一下，她的诗味在哪里？

        《我爱你》

        巴巴地活着，每天打水，煮饭，按时吃药
        阳光好的时候就把自己放进去，像放一块陈皮
        茶叶轮换着喝：菊花，茉莉，玫瑰，柠檬
        这些美好的事物仿佛把我往春天的路上带
        所以我一次次按住内心的雪
        它们过于洁白过于接近春天
        在干净的院子里读你的诗歌。这人间情事
        恍惚如突然飞过的麻雀儿
        而光阴皎洁。我不适宜肝肠寸断
        如果给你寄一本书，我不会寄给你诗歌
        我要给你一本关于植物，关于庄稼的
        告诉你稻子和稗子的区别
        告诉你一棵稗子提心吊胆的

         大家读后不知感觉怎么样？我总感到《我爱你》的诗，意象混乱，是她个人自言自语，好像在晾衣服，大人的小人的男的女的，红红绿绿，一块晾晒，这里就影响了诗意的行走。至少，这篇所谓“诗”中，没有让物象说话，都是死板板凑合在一起。它纯属是很好听的话语，但不是诗的艺术语言。不懂诗的艺术语言，即使是个网红，她的文章也只能算随笔，不能称为“诗”！

         （二）

         缓解与消除现代诗歌生存的困惑，解构并重建新时代秩序，一度成为中国诗坛流派纷呈之一。多年来，诗歌的语调就是回答世界。也许是欢乐的，也许是愤怒的，也许是平静的流水，也许是愤怒的浪头。由于过于“自我”意识，往往会流露出口号式。如北岛的诗《回答》，在气势上，很强，仿佛压倒一切

            “冰川纪已过去了
             为什么到处都是冰棱
             好望角发现了
             为什么死海里千帆相竞

             ……

             我不相信天是蓝的
             我不相信雷的回声
             我不相信梦是假的
             我不相信死无报应”

         激扬慷慨的呈说，只能说是那个时代的呐喊，先锋的号角。现代繁荣经济时期，谁还会这么喊叫呢？现代诗歌，寻求的是一条对称和谐的“丝绸之路”，这条路，要走出以往的模式，走出老的曲调，把历史和现实交织，中国与外国交织，溶合到对立统一中去。唯一的方法，在诗歌的意象深度和语言深度中寻求，产生另一个创作景观，让人感受到，一种人生的重量和情感的重量。如晓雾老师的《河流的目光》节选：
         
         “…………
          
          不息的河流，可触摸的月光
          这是谁走进土地时把内心给了世界
          我感到月光的漂泊，在你的目力中映出又一种梦境
          是否是你，给我一次远行的验证
          还是鸟群含来的早晨、黄昏，那么质感地驻留你背上

           …………

           现在，我感到了你目光的迫进
           几乎倾斜着身子与自己对话
           几乎怀疑起你存留的目的，就是重新让我认识什么
           现在，我感到你深处的弯弯曲曲，像一根透亮的绳子
           你要捆绑什么呢？你的鱼群古往今来穿梭
           你的鱼群喋喋喋不休地说什么
           你转过多少弯才能得到证明

            …………”

         通过河流的目光，或许是作者沉思自己的未来的艺术走向，前眼的迷茫如月光的漂泊，心底的鸟群含来早晨、黄昏，又那么自然、质感。她深深热爱的艺术河流，几乎倾斜着身子与自己说话，重新认识到一根透亮的绳子，延读着古往今来的鱼群，即那为之追逐的人群。转过许多弯后，才会明白。环环相扣，思想的深度、语言的深度。把握得体。给读者的感受，她自己本身就是一条河流，一条充满智慧的河流，一条执着追求的河流。她不唱赞歌，唯有沉思，文章充满骨质之美。
        不必慷慨激昂，不必仰天长叹，对于这一个心智成熟才华出众的女诗人，她的构思不会冲动，具有自觉创新的意识。
     
       （三）

         评论家们老生常谈，诗歌要写出心底的痛，这样，才能吸引读者，那么，对这个“痛”的尺寸，如何把握呢！直抒胸臆，“痛”得太明显；含糊不清，又会“痛”在毛皮。一首好诗，百读不厌。这个“痛”是隐隐的，给读者的感受，正如一句话，“为什么受伤的又是我哦！”
        晓雾老师的诗歌，在心灵上的浅浅的划痕，显示出温柔的女性，那一种理性的美。正如她的作品中，

           《早晨的露滴》

           它跳下来，走进泥土里
           唱起秋天的歌谣留在土地
           它走得很遥远了
           直到摸不清它的脚步声
           可是，我一个早晨也没走出它的背影
           我的脚湿了
           我的脚上落满它的歌词

         我有一次问她，“您的《早晨的露滴》，这滴晨露，是眼泪吗？思念着远去的人，是您的父亲吗？那一种大爱，表象是淡淡的，模糊了的泪，却在梦醒的早晨，长留在记忆之中。”她说：“是灵魂深处，无意识的想。”
         世间万物对人类的影响是巨大的，有时会让你深陷、沉浸其中，事物具有多样性。观照也是多样性，参照个体不同，便会产生不同的生命体验，复杂的是各种现象。只是看你把自己放在哪里，如果你把自己放在自己之中，你只是你自己，如果你把自己放在万物之中，万物就是你，你就是万物。
         她在这首诗中，是把自己隐藏在这一滴“露”中，用“露”来表达情感，这种划痕的“痛”，不深不浅，隐隐在内心的深处，令人久久难忘。

    （四）

         其实晓雾老师优秀的作品很多，如《秋水》、《打开星星的光芒》、《你无法走进纯净的时间》等等。我在这里不一一欣赏了，让广大读者们慢慢去体味吧！
         她思想内涵丰富多彩，笔力沉着，对文字具有极强的驾驭能力。把原始和粗犷的物象，流露到她细腻的笔尖，在这里，我们肯定地说，她是现代诗歌的拓宽者之一，对诗的贡献不可磨灭。
         她有着独创的精神，严谨是她的个性。您或许在欣赏第一遍时，会感觉到有点沉，好像少点儿幽默风趣之类词汇，当您多读几篇后，细细一回味，诗行中意象丰富，高贵典雅。我可以肯定地说，您会深深愛上她的文彩。诗如其人，正如她天生的个性，含蓄美，高贵美，美在内心，不在外表。
         诗人也是人，但是，当我们承认诗人在创作时，如果受到冥冥之中灵感的召唤。诗歌的创造者，在她的身上一定流淌着神的血液。
           
       （2018年5月上海新华书店晓雾诗歌研讨会）