水洗过后，天空只适合回忆
尘世的画布难以效颦
面影，迟迟不肯消散
时间冲积成博物馆
柔弱和尖锐试图握手言和
咫尺相对，却遥不可及

注释无从落笔
薄情未必不是悲悯
恐惧和犹疑收拾起羽翼
所有惊艳奇崛的展示
幕落，写着同一种结局
人间寒凉，沉默捻成灯芯
夜色荡开微茫的回应
言语冰封千里，思绪碎裂
白如雪，大漠孤烟迷失了归程

死亡是没有黎明的睡眠
梦魇驿站里流连，无邮差传递
风割过的草地，不屑回眸
总会有一粒种子，腐朽里重生
月光漫过狼藉和空虚
枯井底望断，雁阵年年来去
需要多少世菩提，才能
圆满

注：2017.7.16，晨，紫藤冰冰于紫藤居

首先，诗的题目便值得读者深入品读其巧妙之处。“月光照在菩提上”，表面上给予读者一种静谧、神秘之感，而深入理解就会发现其中沸腾着的是对于生命的领悟。“月光”是黑夜中的一盏明灯，为迷茫的人照亮了前路。而“菩提”一词是梵文的音译，意思是觉悟、智慧，用以指人豁然开悟。二者都有大彻大悟之意，这就与表面上的宁静安逸形成鲜明对比，足以体现出诗人的匠心独运以及诗歌的特有的风格。

诗的第一段，运用对比，象征，暗喻等多种修辞，用语言的艺术为诗歌奠定了哀伤的基调。诗人将天空和俗世比作画布，雨后的天空干净澄澈，没有人世间的种种纷扰，就仿佛诗人回忆故人时的心境，没有杂念，纯粹简单。诗人挂念的人虽已不在身边，但诗人却始终无法忘怀。“博物馆”是往事的沉淀，是历史的保存。过去的回忆随时间的洪水不断涌入作者的心田，被诗人铭记，保存。“冲击”一词生动地体现出了作者对故人的思念之深和对往事的回忆之多，印象之深。“柔弱”和“尖锐”鲜明的对比就好像诗人内心的柔软和事实的冷酷，作者试图说服自己接受残酷的现实，但始终没能做到。

诗的第二段伤感进一步弥漫开来。诗人浓浓的的悲伤之情已经无法用言语表达，只能将伤感转化为文字。想为自己的心情添加“注释”，却发现自己的油然而生悲伤中充满了迷茫，连自己也看不透自己。无奈与伤感的纠缠在短短一句话中得到淋漓尽致的体现。在诗人看来，有时人的不重情义，并不是冷漠蔑视，对内心受到伤害的人来说更像是一种哀伤与同情。通过“羽翼”“落幕”两个词可以想象，诗人将人生比作一场戏剧，所有人的生命中都有酸，有甜，有苦，有辣，有“恐惧和犹疑”，也有“惊艳奇崛”。但是正如《兰亭集序》中所说，“修短随化，终期于尽”，人生这场戏剧终究是要以生命的结束来谢幕。作者将沉默比喻成灯芯，如果能有人用言语的温暖点亮这盏灯，那人世间就会少一些冷漠悲伤，诗人心中也会感受到一丝温热。夜色中，诗人得不到自己想要的回应，听不到想要的声音，言语和思绪都坠入内心的空洞，迷失了方向。“冰封千里”“碎裂”“雪”“迷失”充分有力地体现了诗人的孤单，忧伤，画面感极强。

诗的最后一段升华了主旨，第一句便生动地诠释了诗人对死亡的思考与感悟。梦流连于夜晚，却没有邮差可以替自己的梦寄给思念的人。诗人将悲伤委婉艺术地上升到生与死这个话题，既能使读者深刻的体会到生命的重量，哀伤的情感，又不致使读者沉浸于压抑之中。割与“不屑”两个字体现出种子随风飘荡，寻找寄托生命的土壤的不易。但诗人坚信总会有种子得到重生。诗句中透露的希望和信心为下面诗人的觉悟做了铺垫。“月光”照应标题。这一句暗示读者，诗人已在“狼藉”与“空虚”的时光中逐渐领悟了人生的意义。时间的河流永不停息，诗人已领悟，人这一生总有些遗憾，不可能总是圆满。正因如此，总是沉溺于悲伤不如向前看，过好自己的每一天。这一段虽延续前两段悲伤的基调，但悲伤中又孕育着作者的人生领悟，照应了标题，将语言的艺术与人生的哲学很好地融合在了一起。（网友点评：天天）