这首《空》的成功就在于把“空”具象化且拟人化。空本来是虚的，属于感觉上的，作者却把它变成了可视可感的小东西。而且可以在它身上雕花纹，可以把它放到炉内冶炼，这空就成了犹如瓷器的器皿，这空不仅有形，还有美。

我们可以把这首诗看成是咏物诗，但咏的不是瓷器，也不是任何好看的器皿，而是空以及由空引申出的空茫、空落等等情绪和感觉。于是，有着空腹的器皿这里只是喻体，是拿来比喻和摹写“空”的感受的，这空就有了美感，有了可言说的参照物，也让这首诗有了新意。

把一个人空落的心境和感觉变成美和诗，是有难度的，这是因为人性的弱点譬如没耐心等等使然。更多的时候，人只能像“一个孩子黯然坐在石阶上/拿着瘪掉的气球”,无奈无助地让“空”这种黯然的情绪弥漫在周围，而且越来越大。

这个结尾写得很好，一个像电影镜头一样生动的细节是更清晰的明喻，不仅放大了具化了空，也让这首诗有了诗眼。而且自然贴切，弥补了第一节些微的生硬。

我个人比较喜欢第二首《依然是空》，这首诗有爆发力，几乎通篇都是白描，中间揉进两句感叹，但也是自动生发出来的叹息，整首诗结合得很紧密，诗速也很快，语句之间没有一点苦思冥想的痕迹，像自然的呼吸。吐纳之间，诗与思自然生成。而且主体消隐了，所有的深意都蕴含在客体的流动中，这就是无我之境。

如果说第一首60分，那第二是该是80分。