洛 夫

最近我写了一系列的“古诗新铸”的创新作品，冠以总题《唐诗解构》，乃我个人创作的一种实验性工程，一种艺术追求的企图——对中国旧体诗中的神韵的释放。我不是恋旧，更无意复古，而是希望从旧的东西里寻找新的美或一些久被忽略、现代人未曾发现过的美。著名湘人诗评家、散文家李元洛著有《怅望千秋——唐诗之旅》一书，对唐诗意象之精美、诗境之玄妙作了深入浅出的生动解读与深刻评析,而我的《唐诗解构》则是另类手法。我在唐诗中也“怅望千秋”，却无“一洒泪”的情绪，而是知性地析解它，又感性地重建它，给予它一个全新的生命。

首先我选出一些我最喜爱，也是大家耳熟能详的唐诗，都是名家名作，包括李白、杜甫、王维、孟浩然、李商隐等大诗人的作品。我的做法是尽可能保留原作的情感与意境，而把它原有的格律形式予以彻底解构，重新赋予现代的意象和语言节奏。

所谓“解构”，大家都知道这是后现代主义的词语，关于后现代思潮，有人认为所有文化体系都应予怀疑，都可以解构，换言之，文化符号之间既有的关系都可使其分解、变裂，从而使我们对文化符号的理解产生迷惑，对其价值产生怀疑。其实这也是“五四”运动中对文学旧传统全盘否定的一种态度。这种解构观念在心态上或许过于消极，却是人类文化演进的一种过程，不过，如从另一角度来看，人类历史文化的演进其实就是一种不断被解构，又不断被重建的过程，就文学史的演变而言，就是传承与创新的意义。

我个人认为：对传统文化和古典诗歌的传承最重要的有两方面：一是重新体认和建立人与自然的和谐关系。今天我们面对最严重的生态问题就是环保，现代科技文明正不断地大规模地污染自然，破坏自然生态，人与自然处于一种敌对关系。现在我们不妨回过头来看看古人反映在诗歌中的人与自然的关系。大体说来，中国古典诗中多半有道家（老庄）自然主义的色彩，田园诗在古典诗中占有很大的比例，这种诗都能表现一种澹泊宁静的境界，一种人与自然亲密和谐的关系。试以《唐诗解构》这一辑诗中王维的《竹里馆》为例：诗人一个人在竹林里闲坐，又弹琴又长啸，独自享受那分孤寂幽静之美。竹林中别无他人，只有月亮这位千古作伴的亲密朋友。这首诗充满了禅意，说明王维的生命既丰富洋溢着自在的喜悦和生机，然而他又活在一片空无中。在解构中我把这种诗意与禅境加以延伸，以现代的意象语言重新建构成一种新的现代诗体。请再看孟浩然这首《宿建德江》：傍晚，诗人乘坐的小舟停泊在烟雾蒙眬的江边，时近黄昏，由孤寂而悉的愁绪油然而生，与他为伴的不是他的家人与朋友，而是和他倾心相交的水，是水中的月亮。这首诗的主体是自然中的水和月，诗眼是一个“愁”字，所以我特别在新作中加上“远处的箫声”这一情境。

关于古典诗歌传承的另外一项，即在如何寻回那失落已久的古典诗中意象的永恒之美。且看李白这首《黄鹤楼送孟浩然之广陵》，此诗不但极富想像空间，境界开阔而情意真切，且由于成功地捕捉到景物之神，经营出空灵的意象，完成一种超越时空、万古常新之美的创造。这首诗的空间处理得极好，李白采用了电影中的蒙太奇手法，尤其后两句的意象就像电影镜头一格格地向前推进：孤帆载着老友远去，渐渐没入杳不可见的天际，眼中只见到一片浩浩的江水，胸中却荡漾着悠悠不尽的离愁。当然，新作与原作本是两个不同的作品，解构而又重建的新作可能失去了原作中的某些东西，但也可能增加了一些原作中没有的东西。比如最后三行，看似蛇足，但这种对两位老友在江边话别时情景的描述，该是一种情理中的想像。

最后再解读陈子昂的《登幽州台歌》，这首诗意象简明，情感哀怨，透过时间的表述，诉说他在武则天政权之下受到打压，以致引起怀才不遇，理想破灭的悲欢。前两行俯仰古今，表现时间的悠长久远，第三行写登楼望远，感到空间的辽阔无垠，第四句描写诗人孤独苦闷的情绪，以至怆然落泪。这首诗语言平淡无奇，直抒胸臆，而能成为千古名篇，它的艺术感染力主要在一种强烈的对比，即一个失意的渺小的个人与悠悠天地、茫茫宇宙之间相互冲突而产生的艺术张力。这也可说是我解构与重建此诗的一个重点。

这一辑《唐诗解构》我目前已完成了二十余首，我想续写二十首之后再结集出版一个专题性的集子。我这么做的用意，无非是想使古典诗歌的艺术生命在各种不同的解读与诠释中得以不断地成长与丰富，以证明艺术的永恒性。

登幽州台歌（陈子昂）

从高楼俯首下望

人来

人往

谁也没有闲工夫哭泣

再看远处

一层薄雾

漠漠城邦之外

寂寂无人

天长地久的云

天长地久的阡陌

天长地久的远方的涛声

天长地久的宫殿外的夕阳

楼上的人

天长地久的一滴泪

原作：前不见古人

后不见来者

念天地之悠悠

独怆然而涕下

黄鹤楼送孟浩然之广陵（李白）

樯帆远去

带走了黄鹤楼昨夜的酒意

还有你的柳丝

我的长亭

带走了你孤寒的背影

远有满船的

诗稿和离情

孤帆越行越远，越小

及至

更小

只见一双小小水鸟横江飞去

再见，请多珍重

小心三月扬州的风雨

还有桃花

原作：故人西辞黄鹤楼

烟花三月下扬州

孤帆远影碧空尽

唯见长江天际流

竹里馆（王维）

独自坐在竹林里当然只有一人

一个人真好

坐在夜里

被月光洗净的琴声里

他歌他啸

长啸

如鹰

这是他唯一的竹林

唯一的琴

唯一的月色

唯一的

储存在竹节里的空无

原作：独坐  幽篁里

弹琴 复长啸

深林 人不知

明月 来相照

鸟鸣涧（王维）

刚拿起笔想写点什么

窗外的桂花香

把灵感全薰跑了

他闲闲地负手阶前

这般月色，还有一些些，一点点……

月亮从空山蹿出

吓得众鸟扑翅惊飞

呱呱大叫

把春涧中的  静

全都吵醒

而他仍在等待

静静地

等待，及至

月，悄悄降落在稿纸上

把光填满每个空格

原作：人闲桂花落

夜静春山空

月出惊山鸟

时鸣春涧中

宿建德江（孟浩然）

与月最近？

还是与水最近？

我把船泊在荒烟里

与水近就是与月近

与月近就是与人近

而更近的是远处的箫声

我在船头看月

月在水中看我

江上有人抱着一个愁字入睡

原作：移舟泊烟渚

日暮客愁新

野旷天低树

江清月近人

涧中

春 望（杜甫）

该死的驿丞

三个月都不见一封家书

从浅浅的酒杯中

他用一根白发钓起，啊，那岁月

额上的皱纹

成倍数增长

烽火起了

马蹄响了

城池破了

春天来了

春天来了

蓟草与野塚等高

城池破了

不幸的人拥雨声入睡

马蹄响了

一双花瓶哀号一声碎在大街上

烽火起了

长安的耗子正排着队等待轮回

安禄山打过来了

杨玉环在马嵬坡睡着了

花朵躲在叶子后面暗泣

鸟儿吓得打翻了窝

蛋，毫无疑问完了蛋

什么都不对劲

怔怔地，对着镜子发愁

他举起木簪，颤颤地插呀插

插进了破镜的裂缝

原作：国破山河在  城春草木深

感时花溅泪  恨别鸟惊心

烽火连三月  家书抵万金

白头搔更短  浑欲不胜簪

枫桥夜泊（张继）

到岸了

船缓缓驶入午夜的钟声

灰瓦的落月

灰瓦的枫桥

灰瓦的香客

灰瓦的半睡半醒的灯火

钟声

似乎是从唐肃宗那年传来

啊，满江的霜。在寒鸦

晦涩不明所以的啼声中

船靠了码头

寒山寺的小和尚推开庙门

对着半夜来客

接连哈啾哈啾

原作：月落乌啼霜满天

江枫渔火对愁眠

姑苏城外寒山寺

夜半钟声到客船

江 雪（柳宗元）

翻开诗集

当的一声掉下一把钥匙

以一根丝绳系着，想必是

用来探测江水的温度

千山有鸟没有翅膀

万径有人没有足印

那垂钓的老者瞪我一眼

瞪什么瞪

反正我胸中的那尾鱼

绝不准它上你的钩

至于江中的雪

在它冻僵之前

你要钓就钓吧

原作：千山鸟飞绝，

万径人踪灭

孤舟蓑笠翁

独钓寒江雪

寻隐者不遇（贾岛）

比松树更高的

是一个问号

比问号更费猜疑的

是童子懵懂时的嗫嚅

谁知道师父去了哪里？

采药，末必

药锄还在门后闲着

云里雾里

风里雨里

就是没有猜到

他正大醉在

山中一位老友的酒壶里

原作：松下问童子

言师采药去

只在此山中

云深不知处

登乐游原（李商隐）

他静静地伫立在

夕阳

与黄昏之间

待月待醉待紧握怒拳待冷水浇头

他心事重重

他扬眉，穿过一层薄雾

踟蹰在

美与死之间

原作：向晚意不适

驱车登古原

夕阳无限好

只是近黄昏

锦 瑟（李商隐）

重要的是你那毫无杂质的

痴

琴也好弦也好

你的曲子总教人想起三月的桃花

五月石榴内部的火焰

教人无悔地把前生卖给你

然后又无怨地把今世赎回来

五十弦，岂仅仅代表

五十年华，五十又如何？

庄生迷乱中变成了粉蝶

（多高明的超现实手法）

月亮从大海中捞上一滴泪

是泪？还是寒玉的化身

在蓝田中埋了千年

就等着

那惘然的追忆

如烟升起

原作：锦瑟无端五十弦  一弦一柱思华年

庄生晓梦迷蝴蝶  望帝春心托杜鹃

沧海月明珠有泪  蓝田日暖玉生烟

此情可待成追忆  只是当时已惘然

九月九日忆山东兄弟（王维）

在异乡登高

不免有一种异样的晕眩

九月的晕眩

这时，我忆起远方的兄弟

像忆起一盏盏

从风雨中走来的马灯

佳节欢聚，合家喜乐

可就少了我这一杯酒

一盏在异乡摇晃的灯

就少了那么一株

在异乡还没有发芽

便已老去的

茱萸

原作：独在异乡为异客

每逢佳节倍思亲

遥知兄弟登高处

遍插茱萸少一人

玉阶怨（李白）

露水被夜搅拌成泪

月色如此凄清

隔着水晶帘子望去

人在何处？

被子湿了梦也湿了

玉阶上

她痴痴地坐着

守着，捧着脸赌气不说话

他在何处？

月亮也赌气不答

原作：玉阶生白露

夜久侵罗袜

却下水晶帘

玲珑望秋月

（原文刊于《上海文学》2013年3月号，文内图片若未标明均来自互联网）