20世纪30年代，马丁•海德格尔仅发表了一篇哲学论文——《荷尔德林和诗的本质》。海德格尔选择荷尔德林的诗作，用较长时间悉心地解读，从存在“显隐二重性运作”的复杂相关性上思索“诗的本质”，为我们理解诗与人与大地乃至整个文化思想史的关系提供了新视角。海氏由之寻找真理存在以及呈现的可能性，最终走入通向哲学本源的林中路。也是从海德格尔开始，“返乡”成为哲学上的重要命题。
和荷尔德林相似，蓝角无疑也属于“诗人中的诗人”。这是因为，一方面，他的诗作体现了诗最普遍的本质——“语言”，另一方面，在蓝角诗的海底，蕴含着诗化了的“诗的本质”

诗人陈先发早前在凤凰读书上有一篇题为《困境与特例》的文章，阐述了自己对诗歌写作与诗歌写作的现实语境的一些思考，他说“诗，本质上只是对‘我在这里’这四个字的展开、追索而已”。
陈先发道出了写作的终极秘密。我思故我在。古往今来多少作家试图用肉体凡胎推动西西弗斯的石头，用一支笔撬开写作和生活的嘴巴，从那些幽深的黑暗源泉中寻找栖居的家园和存在的意义。写作终究是为了解决个人存在的问题，是一次伟大的自我完成和自我救赎。我之前曾读过陈先发的诗集《写碑之心》，受益于他精准的语言天赋和化古为今的杰出能力；同时，我也感慨于今天的诗人如何在未知的旅途中发现诗意，在旷野的野蛮和荒芜的困境中，保存自己的“写碑之心”？

蓝角是1990年代全国重要的诗人之一，是我刊早年的编辑。和大多数1960年代出生的诗人一样，走过喧嚣、沉寂、涅槃、复出，当他归来时，给我们的不仅是，他的诗文本是“新的”，他的整个人的艺术观和美学理念也是“新的”。当然，我们“不能两次踏进同一条河流”。同样，“河流也同时遇不到同一个我”，因为，“我是新的”。“新的”来自于自我否定，来自于自己对艺术真谛理解后的诸多方面的增加和删减，来自于自我的解构和重建，让自己“新起来”，其实是让自己走向更高处，“不妨爬上山顶/看看不远处的春天”，攀登高峰，一定要抛弃不必要“旧的”辎重，一定要增添“新的”武器。蓝角这组新诗里，少了过去华丽的语词和技法呈现，只是让诗之思更有“骨感”，让诗之形更有“气韵”，变化到大象无形、大音希声、大巧若拙的境界。这一切来自他的沉寂中的思与悟，增与减，舍弃与索取。其实就是减去旧观念，增加新思想。