时光是最难熬的一味药
研多少相思作引，也未必倾满
这浅浅的一盏

我的月光之盏啊，比纸还薄
她透明的心让尘世羞愧
却依然夜夜磨洗
比翡翠还硬的光泽

这是细阳瘦马发表在中国诗歌网的诗歌《月光之盏》节选，我一直以为他的诗歌充满悲悯之心，麦子、农民、底层人、生活的艰辛是他一贯的主题，但没想到他也有如此细腻柔软的笔触。这首诗具有古典诗词的意境，很喜欢“时光是药”、“研相思作引”这两句，这是多么新奇的比喻，把无形的时光与有形的药，把看不见的相思与实体的杯盏相结合，瞬间让人有了物化的想象。作者的主观情思和客观物境相互交融而形成了此诗独有的艺术境界，月光、翡翠、八月的露水、一曲箜篌、鹊桥等字眼营造了清幽浪漫的情境，以我观物，故物皆著我之色彩。意象化抒情也许就是他诗歌的风格之一吧。

天忽然又蓝又宽
眼睛不再因为作业而酸涩
孩子们先于鸟雀冲出
春寒，在泥土里
翻滚，跳跃
溅起一串串笑声
砸得经年才醒的草根
龇牙咧嘴，笑着
喊疼

再看这首《惊蛰》，草根龇牙咧嘴，笑着喊疼，将惊蛰时节的景物拟人化，渲染了一种生机勃勃的景象，春寒，翻滚，跳跃；草根，笑着，喊疼，这些字句充满动感，像一连串的符号写出了时令的变化，而这一切是从孩子的视角来描写的，脱离了作业的孩子惊喜的看到大自然的变化，于是真的“惊”蛰了。记得以前读过萧红《呼兰河传》的后花园，有一句描写记忆犹新，大黄瓜，小黄瓜，瘦黄瓜，胖黄瓜，还有黄瓜妞儿，字眼里亦是充满了童心情趣，仿佛草木都活了起来。

看桃花的人只
看见春风中的娇艳
看不见桃树
皴裂的皮、盘结的根以及内心
坚硬的核
不知道明日零落成泥
桃花
也在看他

     这首《桃花灼灼》颇有卞之琳的“断章”之感，看桃花的人“看不见桃树”，“桃花也在看他”，可见诗人读过很多现代诗，善于吸取前人的优点，又有自己的风格。看桃花的人看不见桃树的皮、根以及内心坚硬的核，也不知道桃花心里装着的是果实，隐藏了作者内心深处的思考。其实很多时候事物的表象和内在是完全不同的，当你以为看得清的时候，也许还是一片混沌；当你以为看不清时，或许才是大智若愚。所以这首诗还是一首充满思辨意义的哲理诗。

小时候
中秋的月亮特别圆特别大特别亮
父亲切开月饼的动作虔诚而恭敬
横一刀，竖一刀，斜一刀……

四十年后
月亮依然那么圆那么大那么亮
然而中秋节的月饼却越来越小了
我只需打开精美的包装
学着父亲的样子把月饼和着月色三分
一分给父母，他们在地下有知
一分给儿子，他如今远在天涯戍关守边
还有一分，给我自己和身边的亲人

节选于《两地中秋》，第一段作者不厌其烦的描写父亲切月饼的动作：横一刀，竖一刀，斜一刀……这种白猫的手法渲染了父亲虔诚的心。后面一段融入了古诗词的意境，春色三分，二分尘土，一分流水，很自然的化用了古词，却不着痕迹，将现代诗和古体诗巧妙的融合在一切。同时作者将小时候和四十年后的中秋节进行对比，月亮依旧，只是人不同了，诗歌里似乎蕴藏着物是人非的怅惘，然而怅惘之余，诗中的“我”学着父亲的样子切分月饼，延续了亲情伦理，往日似乎再现，让全诗情感有了一波三折的起伏。

 在枫桥等你
等你驾一叶扁舟，涉黄檀溪而来
等你曳一尾游鱼，越白水溪而来
等你，在风雨千年的古驿站
等你，在明月清波的枫溪口

这首诗的第一段充满了音律感，用排比对仗的语句，营造了一种等你的氛围，一唱三叹，循环往复，情感层层递进，和新月派诗人徐志摩曾经提倡的风格有所相似。另外诗歌里意象丰富，画面感很强，扁舟、游鱼、古驿站、枫溪口等仿佛将人带入了古老的画卷，别具美感，可见诗歌不仅要有思想内涵，更是用来吟唱和观赏的。

我坐在时光里等你
听窗外暮雨殷勤
嘀嗒嘀嗒，如风动如心动
轻叩檐瓦和窗棂
从昨夜到今晨
从醉里到梦里

我坐在时光里等你
看流年白驹过隙
吧嗒吧嗒，蹄声碎蹄声咽
踏醒冰河与心河
从故土到异乡
从前世到今生

这首诗是他诗集名字《坐在时光里等你》的主诗，用词极其讲究，长短句相间，相声词、叠词的运用，增加了诗歌的可读性，每两段对应的字句都相同，讲究平仄押韵，就像我曾经读过的一首英文诗歌《箭与诗》，可以说一定程度上代表了作者的水平。当然，瘦马的诗歌风格多样，有这样文采斐然、朗朗上口的，亦有朴素自然、简明扼要的，比如《相对》。

妞上学
妈妈接送

天下雨
天下雪
天又晴了

妈妈不辛苦
只是车轮
会偶尔感冒

没有一句华丽词藻，寥寥数笔勾勒出妈妈和女儿相对的情景，不渲染却自动人，就像一幅简笔的素描，在平淡朴实娓娓讲述中，给人此时无声胜有声的感觉。最后一句，妈妈不辛苦，只是车轮会偶尔感冒，正话反说，别具意味，启发读者思考。 瘦马的诗歌还直面生存的艰辛，无奈的现实，比如《我的亲哥哥》：

我的亲哥哥
远在云南打工多年未回的哥哥
早上九点发来一条微信
说是临时有困难
借我四千元人民币应急
最后还附了一句:
下月发工资就还你。

“ 下月发工资就还你”，这句大白话，非常符合作者所表达的哥哥的打工者身份。且不论诗中所述是亲身经历，还是另有所指，其表达的那种兄弟之间借钱的状态与举动，想来必然是生活的真实。连亲兄弟之间都要如此忐忑表态，也恰好折射了生活的残酷与无奈，由此让人想到鲁迅的闰土那最后一句“老爷”的呼唤，而不禁潸然泪下。善感的作者用最朴素的大白话记录了这一刻，这种表达是非常有冲击力的，可以说直指人心。可见诗歌可以文采斐然，注重音律节奏，也可以大白话，不加修饰，只要能打动人就好。当然，这种大白话的表达与现今流行的所谓“口语诗”、“口水诗”有着天壤之别。这种风格的作品同样还体现在他的另一首诗歌作品《味一品小店的时光》里，他描写早晨的面摊，也很接地气，说一群人挤在早点摊位，流着汗拼命挤在逼仄的空间，连阳光挤进来都有点费力，一语双关的展现了农村人到城市打拼的艰辛，也揭示了残酷的现实与诗和远方的辩证关系。

这些所谓写诗的人，每一次
他们都三五成群，煞有介事
怀揣诗歌与梦想，挤开小店的阳光
站稳脚跟，高擎酒杯
仿佛要告诉那些步履匆匆的世人
生活，不仅要挥汗如雨
还要有汗水之外的惬意与悠闲

     瘦马的诗歌想象瑰丽，出语夸张，他说乡愁老去，乡愁还会老去吗？但正因著一“老”字而境界全出，起到了画龙点睛的作用。
     有人说，诗歌贵在文采音律，要有诗情画意；有人说，诗歌贵在直面现实，要有思想深度，而瘦马恰好同时具备这两点。他读过大量的古典诗词和现代诗歌，将心中素养自然地融入诗句。出生乡村的他，亦感受过生活的艰辛，父辈和兄长的打拼，让他对底层人的生活有了更多的关注和同情。还有人说，儿时的经历就是一笔宝贵的精神财富、写作源泉，不无病呻吟，不一味的风花雪月，反而更有张力。有时我读他的诗歌，和他的人很难结合在一起，在我眼里大大咧咧、不善言辞的他，竟然也有清丽婉约的文笔，更有发人深思的呐喊，究竟哪种才是诗人的本我呢？或许这很难让人得出明晰的答案，但并不妨碍人们对他诗歌的理解和欣赏。
     近年瘦马诗歌作品屡有获奖，且凭着实力上《光明日报》，上《延河》，上《诗歌月刊》，上《诗刊》等国内一流诗歌刊物，令人不禁对他的创作充满期待。