作者：郭翰
戊戌年，是一个与诗歌有缘的年份，伏桌掩卷，总会想起生活中无数诗友。读着诗友们的诗歌，就像看到他们的真容，更像打开了月光宝盒，可以走进他们的人生历史。一个片段，一个片段，诗情才华，句句入心，享受美好，确实快哉。
黔西北高原的诗人很多，瓣着指头数，估计不一定数得完。专业诗人都是人来人往，不要说业余诗人。巍巍的黔西北，山峦叠翠，浩荡荡的倒天河水，碧波万顷，花开的春季，就会想到毕节。你不能不说，这些诗人们看着大山，会有什么情思，不过，慢慢欣赏这个地域的诗歌，就会看出这群诗人，究竟是怎样的一种思想情怀吧。或许就是这样一代人的人生轨迹与历史命运，铸就了这里的诗歌独特景观。
费明是黔西北诗人群体中的一员，不过，他说：诗歌只是他工作之余的悄悄“爱好”。确实，两年前我们结识，每每到了夜深人静，他都会在微信圈来一首小诗。或大道至简，或莺歌细细。总之，看惯了诗人费明的诗歌，也就熟悉了他生活的习性。就像他的思想一样，飘逸而洒脱，洒脱而清新…….
岁月窖藏了一壶老酒醇厚的芬香，淡去欢笑和忧伤！时光捆绑了我们，叶落叶生不断复制古老的风。固守孤岛，我们恍惚几十春秋，坐看云卷云舒，渔舟晚棹 浪来汐去，惊叹海浪触礁卷起千堆雪，头枕涛声入恬梦/石被削去了棱翘/壁磨化成光滑的镜子/光阴 /割所有激情或忧伤-----《情人》
很多人一般都以为，诗人都是深沉而迂腐，固执而偏激吧。其实，抱着这种想法看诗人们的性格，不仅偏颇，而且缺乏真正的文化关怀，严重点来说，是自己底蕴不够。为诗歌鼓掌，为诗人点赞，这是一种大文化的气魄。因为诗歌可以开启我们人生智慧的“窗口”，可以塑造灵魂深处的“刻板”印迹。
费明的诗歌就有这种功能，清新自然，启发心智，感受内心那些美好的过往，同时，也带来了不少生活的想念。比如，这些年\我在不断洁净自己\清扫荒芜的庭院\剪掉枯萎的回忆\跌倒许多的梦幻\焚烧了一些思念\邂逅的情怀潮汐般地涌来退\眷念随夕照的余輝隐漫青山\相思在夜的咳嗽中渐渐苍白\我坐在泛绿的田坎上\遥忆着那年遇见后的一些细节\然后沉入缄默的夜色\若是现在相遇\也只是思念---《麦浪》。
翻开费明的诗歌专辑，数不尽的“小诗歌”主题，可恰恰就是这种“小”情感，呈现出一种“大情怀”，一遍遍的让你深情依依。原因只有一点，在费明的生活里，充满着美的发现，甚至院子里一朵小花绽放，都会给他带来几句“饱含”情深的诗路降临。作为一个爱好诗歌的作者，估计并非每个人都能做到。比如《春天的诗笺》里，他这样写道：何求追寻远方\谁都无法握住春光\不为桃红的薄命忧伤\只为邂逅的颤动惆怅。
据说，这首诗的获得，就是他每天上班，经过碧阳湖边，看着春天的每一片影子，然后夜晚一气呵成的，足以看出细节把握，应该是费明诗歌的一个突出特色。他从来不涉入过多理论，更没有太多的拘泥。想写就写，想说就说，按照文字的特点，嵌入了每一个诗歌的韵律，就这样，随时诗歌就走进了他的生活。
流走的时光不再回来/人的景致难以复制/想念那瞬时的颤动/想你单薄的睫毛下的深望/我想你嘴角的微笑/我想你的掌心发出的细微热汗/那一刻阳光与心的跳动。——《夏风从思念上拂过》
费明年轻时候，部队入伍，退伍回到地方，三十余年来一直在政府部门任职。每一天，在自己的城市里，热情耿直的性格，结交了无数地方诗友。看到过黔西北所有的“时代变迁”，也经历过自己想要的青春和梦想。然而，接近知天命之年，对于诗歌的热爱，更加让自己走进了内心中坦然的时光岁月。他说，就是要让自己的生活，像诗歌一样有期待，像诗歌一样散发出美的纯色。“我浮在影子上不再黯然销魂/追寻时光远去的方向/我坐在生命尘埃的河岸/静谧于杨柳依依之下/垂钓自己的过往/风刮过来又刮过去/它不知道/一直在流浪/寻找心灵深处的光亮。
   费明的诗歌还有一个特点，简洁易懂、活力四射。冬天没有按我的臆意来临/我全然孤影独行/多人蒙面擦肩而过/我的醉眼无法看清他们的真容/即使相遇也是陌生/陌生与陌生的相撞/碰出的更是剜骨的冰冷/附着魂灵的记忆不断冲动/捎带着细雨伴我而行，—《冬 夜》。有人说，天荒地老才能出美章，沧桑深沉才能是真诗人。其实，真正的好诗歌，都是贴近人们内心的光芒。好作品，不一定是那种艰涩与难懂的东西，很多诗人，把故作高深看成是一种“水平”，恰恰相反，别人都无法看懂，怎么又会流传到群众之中。自我欣赏，更多的会扼杀诗人的特质，走进人群里，谁都可以拾起来作为“宝贝”，都能感受得到那种文字的美，才是诗歌最应该表达的本质。
诗歌是思想的光芒，情感的火种，心灵的赞歌。能够把心灵中想表达的东西说出来，真实的呈献给每一位读者，才是一个诗人最成功的艺术手腕。也正是这样的立足基础，才有了诗人费明的很多“小清新”作品，朗朗上口，简洁易读，跟着这样的诗歌节奏，就能看出作者灵魂最深处的那种情怀再现出来。
黎巴嫩作家纪伯伦说：“诗不是一种表白出来的意见。它是从一个伤口或是一个笑口涌出的一首歌曲。”相信，看到过费明诗歌的人们，也都会有一种共同的感觉，那就是这种诗歌的风格太少，耳目一新的同时，我们都会看到，诗人费明的内心深处，几十年来，都是那样的充满着对诗歌的敬拜，以及对诗歌单纯的美好向往中，找到了诗歌这样一种文本形式，服务好自己期待的生活定位。

人们常说，文如其人。一个人内心想什么？笔下就会流露出什么？这也是一个诗人应该具备的本质，没有特意去超越诗歌的想法，就是作者内心的独白和呈现。因为他会真实的通过纸笔，放到了自己想放到的高度上去。
偶有闲暇，都会翻翻诗人费明的诗歌，他不仅擅长写诗，散文，小说都有涉足。英国诗人齐慈说：“如果诗的写成不能像树叶发芽那样自然，倒不如不写为妙。”我想，这句话用在费明写诗的行动上，再形象不过了。做诗、做文，也就是做回真正的自己。“仰之弥高，钻之弥坚。”不管作诗是什么风格，只要真正的让自己内心有更好的拥有，或许也是一个诗人值得坚守的品格。
“痛饮狂歌空度日，飞扬跋扈为谁雄？”或许不是一个真诗人的初衷。 作为诗歌“爱好者”，费明让我们看到了诗歌对生活最真实的一种呈现表达。真情还在，友情继续，在诗路历程上，期待着诗人费明的更多作品，也算是心灵与诗歌互赠，以此记之，呈与受众。