诗人应该具备的情怀有哪些？
前年暑假，上大学的儿子与我一起散步，路过公园穿行园中，我游目四顾，总能被不同时段的风光物候感动，心中生出许多欣赏的念头。此时我看儿子有何动静，只见除了偶尔看看手机消息，基本是目不斜视，似乎周围没有任何能引起兴趣的事物，自顾的朝前走，有时甚至与我拉开很长的距离，然后停下来等我一起走。于是我就想与他交流一些对人生的看法。我说此时节公园里万紫千红，正芳菲季节，为何不能停留着欣赏片刻呢？他笑了笑，说是没啥兴趣，于是我们扯到了一个大学生应该知识全面，并且必须具备一些高尚的情怀，他问哪些情怀，我随口说到比喻家国情怀、人文情怀和山水情怀。当时只是对孩子的一点启发教育，并没有深思这些问题。
也正是这两年，我自己又一次堕入诗歌的迷幻中，在突飞猛进的提高中，便时时思索着一个诗人要有哪些必备情怀，思前想后，还是这三种情怀最为重要。当前活跃的很多诗人，都是从中学大学就开始写诗了，除了书本知识外，很多人是一种游戏情怀。至于家国、人文、山水，都是一些碎片化的记忆，在游戏中见的多了，对真实山水都提不起兴趣来。而写诗呢，纯粹是为了成名，对张爱玲说的成名当须早犹为记忆深刻，所谓一些正统的情怀，早已不见有人提及了。
新诗起步阶段，很多诗人都有一点家国情怀，但因自身修为和时代局限、个人才华等原因，所写作品不乏气概，但却少了精妙，故一些长诗或不能删繁就简，或缺少属于诗歌应有的表达方式，留下了许多的缺憾。如郭沫若、艾青等著名的诗人的一些名作，亦都不能幸免。从改革开放到九十年代初，诗歌有了百花齐放的一面，涌现了一批优秀的诗人和作品，而之后便龟缩在自我意识的巢穴中了，诗也没人读了。这几年诗歌常以竞赛的形式出现，表面上轰轰烈烈，实际上散乱无章。究其原因，是新诗到了该突破瓶颈的时候了。但当前的状况是令人堪忧的，在诗歌界，许多活跃的评论家不一定是会写诗的人，他们之所以能成为评论家完全是因为跟风能力强，但凡是名人推出的作品，他总能找一些奇怪的词汇出来，然后来忽悠一通，但如果你问他诗到底该怎么写，该怎么评判优劣，他们其实也不知道，如是继续忽悠，反正说的越神秘越没有人懂，最后能懂的人也就只剩他们几个评论家了。
新诗没有建立判断好坏的标准，这正是新诗全无发展方向和理念的症结。上世纪八、九十年代，全国性的诗歌竞赛多如牛毛，当时年轻人的热情那真是，恨不能不吃不喝也要弄点钱缴参赛费，人们对诗歌的爱绝对超过了小说和散文，但十几年下来，发现出钱参赛不过是给他人做嫁衣裳，因为话语权总是掌握在少数人手里，也就是在一些报刊杂志的弄潮儿手里，参赛作品的好坏全在评委的一念间，如果评委本身就是游戏高手，结果当然是令人莞尔一笑，一笑了之。你说你这是浪费出资人的钱财，他说这是诗，诗就是这样才好，你不懂的。你说你还能说什么呢。所以连奖项都可能因人而设，大家都弄点钱就都开心了。这样长期操作下来，对诗歌的打击是巨大的，这结局几乎是将新诗给彻底毁了。
诗必须要有家国情怀，必须与国家与民族的命运紧密相连，只有这样的作品才能是上品，有些人说在一个管制的社会，谁敢写呀？确实，我们这个时代经过文革之后，文人们早已是瞻前顾后，谁都不愿触霉头，因言获罪似乎有些不值得。孔夫子在论语中说诗可以兴观群怨，高度概括了诗歌的社会作用，两千多年前在并不文明的社会，先贤已将抒发情志、观察民情、结交朋友、讽谏怨剌执政者的苛政等功能形成定格，历朝历代诗人们也都承认和体验着。而今天诗却远离了社会，成了个别人方寸间的一片隐形的珮饰，这是很悲哀的。但我以为，社会是复杂的，具有多面性，家国情怀要求的是表达他的多面性，而非选择性的只写好的或只写坏的，对阴暗面的鞭笞是一个伟大诗人的必修课，如果连这都不敢写，那还当什么诗人呢，去做一个专司鸳鸯蝴蝶的管家得了。阴暗要写，但可能一时间发表不了，但诗人的风骨岂能用能不能发表作品作为标准，真诗人，伟大的作品决不会因不能发表就湮灭。
家国情怀也不是政治口号式的表达，而是把这种情怀溶于在万事万物中，溶于在细腻的情感和丰富的语言中，在诗歌的整体中流露出一种牵挂，一种人类思想正面的关照。让人感受到你不孤立，不冷漠，而能够思接千古，传承血脉。你能够用你的眼睛分辨社会的美丑，时代的兴衰，能够最佳的表达你深邃的内涵丰富的情感，而这种磅礴的情感与周围 的人民是息息相关的，也是最能引发共鸣的。
山水情怀与人文情怀也是诗歌的重要元素，正所谓“登山则情满于山，观海则意溢于海。”（刘勰《文心雕龙·神思》。）人类丰富的感情正是人区别于动物的重要特征之一，你必须具备了山水情怀，才会有如此丰富的情感资源，站在山头上，情感就好像弥满了山；在海边看海，想象就好像海水一般地澎湃。有了这个情怀你才能全身心地投入，对所观察的事物才能充满热爱，才能有感而发。而人文情怀让诗更具有人性的光辉，更能让思绪在人类的历史长河中徜徉，彼此结合，相得益彰，构建出诗歌最高的品格。
观当今诗歌群体，所写多是自我心灵的一点体验，多与别人不太搭界，所以很少人读，读起来也比较艰难。其实如果说得直白一点，你那小脑袋的一点自我的东西能算什么，有什么值得人们去探究，即便有几句象样的句子，又如何能与普罗大众牵手呢？人们注重的是各自心灵需要的具有共性的东西，是能让受体感动的东西。记得长江学者谢有顺在谈长篇小说写作时曾经说过，要帖着人物写，还要贴着语言写。这话听起来很直白，却说到了小说创作的关节处。谢不写诗，主要是谈写小说，我想小说之所以现在还有人读，也正是因为这缘故吧。而我觉得，诗歌创作必须帖着生活写，生活的片断数不胜数，题材也就多的数不胜数，可选择的表达方式也数不胜数，写出来的诗歌必然就接地气。而你那一点小想法儿能算什么，一出来就被时代给无情地咔嚓掉了，又如何能流传后世流芳千古呢。故诗人必须融于当代，必须写活生生的生活过程，写人民的喜怒哀乐，写不同风光下的不同故事，你的作品才会有市场。
其实，当今时代应该是文化快餐最有利于发展的时代，也应该是一个诗歌繁荣的时代。诗以短小凝炼见长，只要你写得好，只要人们爱读，那市场是极其广阔的。
2018.5.11