胡弦（中间左）与广州本地诗人的雅集由著名评论家温远辉（中间右）主持 羊城晚报记者 邓勃 摄

凭借诗集《沙漏》获得花地文学榜年度诗歌奖的胡弦，昨日下午跟温远辉、黄礼孩、世宾等十多位广东本土诗人，在暨南大学共同探讨“诗歌与民间”的话题。在当今“官方”与“民间”逐渐融合的情况下，诗歌的“民间”在哪里？

“民间”已经消失了吗？

诗歌中的“民间”概念，在上世纪八十年代尤为盛行，那时民间诗刊风生水起，是个人人写诗读诗的年代。人们借以诗歌的形式，表达不同于主流价值观的个人生活经验。“民间”被打上反叛的标签，不同于主流话语体系，受到人们的追捧，这种潮流让诗歌的发展迎来春天。“朦胧诗派”、“第三次诗歌运动”名噪一时，并对中国诗歌的发展产生持续性的影响。

随着时代的发展，到90年代中后期，知名的诗人先后进入主流话语体系，从“民间”转入“官方”，自此“民间”与“官方”的界限变得模糊。胡弦提到，曾经想要搜索有关“民间”的诗歌，但上百篇诗歌当中只有两篇有“民间”意象。

中国的诗歌，无论在古代还是在现代，民间一直是诗歌的重要养分。胡弦认为“民间的记忆对诗歌很有裨益”，因此他选择“真诗乃在民间”作为主推青年诗人栏目的标语。

让他为难的是，作为《扬子江诗刊》的主编，虽然极力想推荐新星青年诗人，从而让青年诗人表达出他们的“民间”意象，但他发现这样的诗人有点难找。“有时找到一位写得不错的，但其质量很难保持”，为此他苦恼不已。

在广东本土诗人谭畅看来，“民间”与“官方”是一个此消彼长的关系，也许在当下的时代“官方”更多一点，但这并不意味着“民间”的彻底消失。毕竟胡弦所主编的《扬子江诗刊》在某种程度上，仍在“官方”的范畴之内，真正散落在民间的“民间”诗人或许正进行着私人化的创作。

诗歌流通到民间的障碍

诗歌、诗歌，既是诗又是歌。在中国诗歌的历史长河里，流传广泛且长远的诗，均带有歌的属性，如王之涣的诗词因格律和谐，被广泛传唱。

而如今，在胡弦看来，诗歌要流传到民间去是非常困难的。想要流传民间的诗歌，需要具备口语化，短小，韵律和谐以及有节奏感。在这一点上，胡弦觉得，新时代文人所写作的新诗比较散漫，这对新诗的经典化不利，同时对新诗在民间的流通造成障碍。

此外，有学者提出，不同代际的人所接触到的诗并不一样，从而导致他们对诗的理解产生差别。有的人最先接触古诗，有的人最先接触十四行诗，有的人最先接触新诗，如此一来便会对诗歌的理解有一种先入为主的印象。这样不同的理解，同样是诗歌进入民间的“拦路虎”。

胡弦还认为，如今诗歌在感情的联通上存在不足，很多诗人倾向于表达纯私人化独特的情绪，而没有注重跟大家的感情接通，人为筑起高高的门槛，将阅读者拦在门外。

不仅如此，据他观察当下的民间诗刊，逐渐向派别化、官刊化发展，稳定地发那几个人的诗，无法满足多元化的诗歌欣赏需求。此外，在新媒体时代下，新的情绪表达方式层出不穷，民刊的影响力越来越小，覆盖的人群自然越来越少，从而影响了诗歌向民间的渗透力。

当代诗歌如何突围

“诗歌的影响力逐渐式微”，这是参与讨论的学者们的一个共识。

诗人黄礼孩认为，当代诗人被80年代经典化的一批诗人所笼罩，新生的诗没有建立新的价值新的写作方法。权威诗人对后来者具有过于强烈的影响，从而让后辈会产生焦虑。他开出自己的药方，“在民间与官方没有区别的时代背景下，后继者要从中华文化的角度去追寻，不要陷入过去的程式化思考，才可能会有新的成长，从而有力量去超越老一辈的诗人。”

也有学者提到，在现代同质化和碎片化越来越严重的时代，诗人独特的生活体验逐渐消失，而诗性的独特魅力正在于，诗人将独特的生活体验凝练成诗歌，源于生活而高于生活。在生活逐渐同质化的时代，他主张诗人要挖掘内心的独特体验，内心的“民间”场域。

此外，胡弦提到当今很少有诸如刘半农那样的诗人，将民间搜集而来的诗歌进行再创作，从而提升民间诗歌的质量。诗歌从民间中来，又回到民间去，往复循环，自然扩大了诗歌的影响力。此外，汲取民间力量还可为诗歌的创作，带来源源不断的活水。

在谭畅的观点里，“任何人都有资格，任何人都可以欣赏诗歌的美”。需要打破诗歌垄断，打破写作权、发表权、欣赏权，让诗歌跟市民发生关系。容许不同形式内容的诗歌，这样诗歌才具有无限的潜力。