“在若尔盖草原，所有鲜花未有名字”、“河给我一双移动的眼睛/屹立不动的故乡河岸与群马”，……18日晚，在成都三圣花乡一个荷塘边，一群诗人逐一朗诵，来自一个诗人的诗作，用声音共同营造一个诗歌的良夜。在这场名为“诗阙”——阿来之高原抒情的诗歌活动上，梁平、龚学敏、何春、向以鲜、熊莺、牛放等成都20多名诗人逐一上台，在充满高原气息的音乐当中，朗诵了《 大地》、《一匹红马》《这时是夜》《马的名字》《草》《天鹅》《然后》《群马》《群山，或者关于我自己的颂辞》《河风吹来寂寞的大门》《三十周岁的时候》等20多首阿来的诗歌。这些诗歌都是阿来在20、30岁时期创作的诗歌。语言的新奇，意象的缤纷，以及诗句中散发出得浓郁的高原气质和青春气息，让在场的诗人和听众们深深陶醉。

熟悉阿来作品的读者不难发现，在阿来的小说作品中，依然可以看出诗歌的气质。以至于评论家公认为，阿来”首先是一个诗人，其实才是小说家。”因而，对阿来诗歌的再认识，其实也是对阿来小说的更深层洞悉。对于写诗歌与写小说的关系，阿来自己是这么说的，“我一直把写诗当成是我的一个精神秘密。事实上我也成功隐藏了20多年。只是在偶然的机会被发现。今天我听完大家对我诗歌的朗诵，我也挺有感触的。这也是我对自己诗歌的一次回顾，总体来说，我对当年自己写的诗歌，是满意的。”阿来还深有感触地说，“我从自己的诗歌，也看到20多岁时的自己，跟今天的年轻人一样，迷茫而孤独。”对于自己青春时代的诗歌写作，阿来更是作了深刻的自我剖析，“20多岁到30多岁，写诗的那段时间，对我是非常重要的，正是在那段时间，我确定了自己的写作美学方向。而且诗歌教会我两件事：首先，要仔细观察这个世界上，与我们一起共存的事物，学会欣赏他们，尊重他们，融入他们，最后表达他们。第二，学会内心自省。观察世界，最终还是观察我们自己。”