——序《青春路上》

青春是一排排

整齐的军姿

青春是背包里

蠢蠢欲动的思想

青春是单车上

载着阳光的笑靥

我展开所有的心情

把这些文字

放入诗中

  2014年3月，春光正浓时，应王宁和南海两位弟弟之约为他们的合集《青春路上》写序。这部合集有王宁、 篁竹瑾、南海三位阳光男孩组成，我作为他们的姐姐兼文学爱好者，能为他们诗集写点文字是无比的骄傲。这不仅是文学上诗的纪念，也是友情和亲情上的一份纪念。他们一位是军人、一位是青春男孩、一位是在校的高三学生，当我走进他们的文字里，已被那份青春的执着所感染，牵着这份阳光行走。

一 王宁                        

青春是一排排

整齐的军姿

   王宁，一位90后的诗人、军人，生于山东泰安，善良真诚，他的人品、文品俱佳，走到哪里，那里就阳光一片。从《在路上》我们相识后，一路以亲姐弟的情谊走在一起，一起被评选为《中国文学》杂志社举办的“我最喜爱的十大诗人”。他的诗跟随他一步步从生活中而来，点点滴滴带着他生活的气息。请看（《写在水上的诗》）

走到哪里

都有诗意伴随着

竹林拥抱着我

伸手即可抓到满把的文字

洒向空中

听成群的鸟鸣

…

    这首诗是王宁于2013年12月25日去临沂竹泉村参加“我最喜爱的十大诗人”颁奖活动而写的，这首诗的价值在于让读者为诗中所传达的纯真之情所感染，亦可以启示读者从自然中获取属于自我的心灵体验。他的诗简约、清丽，没有朦胧的云里雾里似懂非懂。像朱自清的《细雨》一样，用自己的心灵感觉自然，并从感动中获得启发。我节选的一小段有六行， “走、拥抱、伸手、抓、洒、听”， 这些动词的运用增加了诗的分量。让读者从视觉转换为听觉，“洒向空中\听成群的鸟鸣”，这首诗看似简单，来来回回意象的相互转换，让诗读出了别样的味道。另外他这首诗的题目《写在水上的诗》很有诗意，不用读整首诗，光题目就懂他的文字是轻柔的、有灵性的，有了灵性，诗就活了。就像我的恩师桑恒昌先生说的：“写诗要写从心上生长的文字。”像这样的诗还有《我用手掌触摸心跳》等。

  王宁的有些小诗很短，却意味深长，我比较欣赏这样的诗，短短的几行文字，暗藏着多重意思，越读视野越宽广，诗意越来越深，越来越厚。小诗是20世纪20年代风行的一种诗体，它以文字凝纯、注重暗示、蕴含隽永而取胜，虽然有寥寥几行，却往往能传达出诗人刹那间的独特感受。如（《人群》）

未在人群中

走丢自己

却在独处时

忘记归处

  此诗只有4行，分2段，它的诗眼在最后一段“却在独处时\忘记归处”，。究竟是什么原因，让诗人忘记归处？诗人没说，这就延伸了诗意。是恋上美丽的风景，还是因为一段情？……多重含义掺合其中，让读者余味未尽时，戛然而止，不由自主地去体会、去感受。这首诗有点像卞之琳的《断章》“你站在桥上看风景\看风景的人在桥上看你\\明月装饰了你的窗子\窗子装饰了你的梦”。

  诗心看人心，诗品看人品，（给你》）“一首诗\一个方向\一颗心\一路感恩\\懂得怎样出行\就学会了如何生活”，从诗作中我们可以看出王宁有一颗善良、懂得感恩的心，一个懂得感恩的人，才会在人生道路上走出更大的成绩。今天上午写这篇序的时候，我接到了恩师桑恒昌先生的来电，他说：“高原，你的弟弟王宁要出诗集，我把贺词给发过去了。”在这里，我借此机会，感谢恩师桑恒昌先生，感谢他对中国文学做出了巨大贡献，感谢他对我们年轻文学爱好者的大力支持，他曾经对我说：“高原，只要对人家文学上有帮助，咱们就得支持。”我很多朋友在刊物刊登桑老的作品、邀请或者写作上需求，桑老无论多忙总是爽快地答应，从不拒绝，谦和低调，没有一点架子。他的品行让我一生去学习。

  二 篁竹瑾

青春

是背包里

蠢蠢欲动的思想

     初读篁竹瑾的文字，“为你相思成瘾，为你凝诗成痴”，映入我眼帘的是一幅画面：一个忧郁的大男孩，望着前方，把诗坐成沉甸甸的句子。他的文字很轻很静，像自言自语，又像是与灵魂在对话。我写过诗碎片，“我在文字里看你\你在文字里看我”。这样的文字虽然是无声的，却涌动着万语千言，你须慢慢地走进他的诗里体会，他的诗不是读而是听才懂，起伏着怎样的声音。

   他的诗有徐志摩的风格，只是多了一些忧郁感。

《远近》

我在云端的月里

你是月仙在人间的投影

你并没察觉

我在悄悄地看你

你走，我追寻着你的足迹

你停，我披一轮清寂在你心里

偶尔你会仰望

那时我在你眼中

你在我心里

可我常常遗憾

我心里的你很近

你眼中的我很远

……

  “月”是中国古典诗词的意象，“月”本身就充满了无限的诗意，静得神秘，给单恋渲染了一种纯粹而神圣的美。这美置于一种清寂的心里，生出般般凄凉，一丝丝疼。“我心里的你很近\你眼中的我很远”，这是多么无奈的单恋啊。这里的“你”有两层含义，一是指“月”，二是指“暗恋的你”。一个单恋，凝成诗，任相思泛滥成灾，一泻千里。此时，我不敢说月装饰了你（诗人）还是你（诗人）装饰了月。“绕一指纤月入钩\接连南北之间的无际\洒一汪幸福去你心的扉页”（《祝福》），此诗有视觉、触觉、听觉化为一体的通感手法来写。

   篁竹瑾的诗以爱情诗为主，感情细腻委婉，情真意切。其实他的名字很有诗意。“篁”的意思是指竹林，竹原本一张纸，缘来缘去皆成空，就像他不经意地\便坠入幽幽的诗韵里。

三 南海

青春

是骑着单车去旅行

载着阳光的笑靥

   每次看到南海的名字，呈现在我面前的是一个阳光的小男孩，像我儿子一样调皮、叛逆、固执，骑着单车，载满阳光般的快乐。但是读他的诗，感觉像一位资深、成熟的诗人，与他小小的年纪不相符。他的诗很厚重，很大气，是一位将来很有造化的诗人。

   他的诗充满诗情画意，牵动读者走进他构建的画面里，然后从一幅幅画面里感悟。所以好诗要有好的意境，在写作心态上“意境”是发自“性灵”，在一个艺术表现里情与景交融互渗，加上平时的文学积累，一旦灵感触发，就能发掘出最深情的诗。一层比一层更深俄 情，也渗入了最深的景。这样的诗是从心灵上过滤出来的，所以会感人。请看：

《劈 柴》

……

一截老木头，足以让奶奶

劈上一个早晨。奶奶劈柴

就像和时间进行一场角逐

她把木头假想成自己

每一斧子下去都劈出一段故事

劈出自己的黑发，哭红的眼眶

孩子和死去的丈夫

劈了一个早晨，奶奶累了

看着一地的支离破碎

奶奶弯了腰，把它们捡进

背篓。装满浅浅的心事

    从他的诗里足以看出南海有一颗细腻的心，他能感受别人体会不到的东西。他有一双敏锐的眼睛，不放过生活中的点点片段，很具备一个诗人所拥有的条件。南海的诗很“实”，但并不是硬的像石头那样毫无生气。“实”中带“虚”的结合，“虚”并没有脱离实际。他的大部分诗是亲情诗，来自生活，情真意切，带着浓浓的乡土气息。我也是从农村大山里走出来的孩子，他的诗里有我熟悉的味道，所以我能体会到奶奶劈柴的经历。他这首诗最让人琢磨的是奶奶“装满浅浅的心事”，“装满”和“浅浅”本来是相反的2个意思，却在诗里起了相互陪衬的作用。背篓里能装满奶奶的柴，而奶奶的心事何时能装满？

   农民是艰辛的、勤劳的，终日田间而作。但是南海并没有直接从正面去展现，而是从侧面，一个细微的观察捕捉劳动人民的艰辛。（《三月，土地》）“我必须承认，我的父亲\和土地打了一辈子交道的男人\现在。三月，他又操起农具\我看见他在田埂上喝茶”。

  另外南海的（《手掌》），这首诗曾经在《望月文学报》选稿群里引起了好多选稿老师和读者的轰动，我和李小军老师非常喜欢这首诗。这首诗很朴实，没有华丽的语言，没有矫揉造作，就是随感而发。请看：

手掌

我欣赏一件艺术品

从奶奶的手掌开始

枯瘦、粗糙、骨节粗大

是这件艺术品的明显特征

手掌不同于五十年来它一直握着的扫帚根

它有它的光滑

同样不同于手掌喂养大的另一双手

因为它足够纤柔

我想写一首诗

去探索手掌的故事

在早春花开的故乡小河旁

找回它的勤恳、丰满、美丽

   这首诗一开始就给读者留下了一个悬念，“我欣赏一件艺术品”，究竟是什么艺术品？诗人牵动着读者继续往下看，“从奶奶的手掌开始……”。这首诗像写小说一样，有“因”到“果”，有“疑”到“答”，但是又不啰嗦，简洁明快。“我想写一首诗\去探索手掌的故事\在早春花开的故乡小河旁\找回它的勤恳、丰满、美丽。”写得很美，让人一看感觉是一首很暖的诗。

   不管最后这一节有多少曾意思，最起码读者看了感觉眼前一亮，一幅柔柔的春暖花开的景色。另外这首诗让我满意的地方是，那天在选稿的时候，有些选稿老师提议题目应该为《艺术品》，为此有了很多读者之间的相互争论。我很开心地发现南海坚持用《手掌》，因为《艺术品》无论再逼真，都是没有生命力的，就像一首诗，无论用多少华丽的词藻，如果没有灵性，就不是一首好诗，像人工雕琢的一样。而《手掌》不管多么粗糙，多么瘦小都是有生命力、有温情存在。

    《青春路上》三位诗人的诗风不同，王宁的是以切身经验开拓诗情，篁竹瑾以古典诗韵增加美感，南海以情真意切的亲情委婉感人。不同的诗风，让《青春路上》展现出不同的风采。期待他们三人在以后的文学创作路上做出更大的成绩。

友情 爱情 亲情

青春路上

这洋洋洒洒的文字

谁说

青春是一本太仓促的书

2014年3月27日于青州

迟玉红，笔名高原，山东省作家协会会员‘青州市作家协会副主席。