《一种新的诗歌对应关系》：照片的出现与消失，梦里梦外，洗澡，三件事交错互换，进进出出，“编织”了一首散发着后现代主义之光的诗歌。 如同我们目睹的场景一样，或者说，从叙述的方式上来说，三件事都是共时性的，在一个我们都能一目了然的空间里，只不过，在不同的空间层次：照片在外围，梦在中间，洗澡在最里层；照片是实的也是虚的，梦就像一个转换的开关，洗澡在现实中也在照片里、梦里。整首诗，一部分围绕洗澡展开，另一部分围绕对照片的想象展开，就像在制作一个精细的装置。 诗里，有作者很强的诗学观念在里面，正如许多后现代主义作品来自于一个观念、是一个观念的产物一样。杨小滨在这首诗里，明确地表达了它对朦胧诗、诗经等不同时期诗歌的态度，可以说，梦里对“婉转而空洞”之声的逃离和结尾处对照片的焚烧，正是这种意识的行为反映，即他回到了一个真实的空间里，面对着一个真实的现代境遇，这儿，才是他艺术的出发点。甚至，当我读到“她扔出/更多的鳞片、污垢、内衣/婚礼上的歌谱”这样的句子时，我闻到了艾略特的《普鲁佛罗斯的情歌》的味道，那种无聊、混乱与不洁，他也在试图从诗学上抛开这样的现代主义诗风，而进入到自己喜欢的艺术空间。 这里面重要的一点，或许就在于，诗人在放弃一种固有的获取“诗意”的方法，比如朦胧、模糊、回忆、隐喻、对时间的想象等。他借助自己对生活的观察，建筑事物之间的关系，构建着自己的诗歌装置。也就是说，有一点，他没有放弃，即将事件本身拆开以后，找出其中的关联，然后，再行借助语言进行复原或改装；以及，人与人之间的关系，这是恒久不变的，无法分割（本诗中，通过对话，以及事件措置，人并不是孤立的）。由此产生的诗歌装置，含有诗人自己的诗歌观念，在外在形式上等同于事物的表象，需要借助理性分析不同事物构件之间的关系，也需要在长久的观察后一种对某些要件比如光、外形等的感知，需要把它放在一个更大的空间里去发现并理解一种思维方式。这样的诗歌，它不与某种诗意对应，而是与某种来自思维方式的喜悦、与某种感觉上的触动、某种关系、某种观念、某个空间等的对应，它不是解构，更不会在结构。 正如裸露是《裸露》的触发点一样，以一种敞开的眼光来打量这个世界，会发现封闭中的裸露，正如面对的事物关系以及空间本身，也是是裸露的，我们无需为它们披上一层想象的外衣。这带给我们新的诗歌种类。而这样的诗歌在汉语中出现，汉语感性的光又给它带来新鲜与洁净；而因为心绪上的平静，使我们将更多的注意力集中到诗歌内本身，回到像一件装置一样的诗歌的内部。正如这首诗歌中表达的观念一样，这样的诗歌，也在颠覆着我们关于诗歌的写作知识与阅读经验。无论如何，我们有必要对一种新的诗歌力量，保持足够的敬重！诗歌也许不是发展的，但在一个不断变化和发展的社会里，新的诗歌的出现，就是怀着一份用不同的艺术视角理解这个世界的勇气，这即便会形成一种来自对传统的、已有的艺术上的冒犯，但不是什么坏事。（点评网友: 于贵锋）

诗者絮语、韩东林、凤鸣宫山、wxh2016、只蝶痴梦、李龙、芦苇*印迹、老磨香油、斯文白·雷、珍河、诗语温暖、周塬、孟未了、冷麾、蟋蟀、皖西周、沉香行*朝闻道、紫梦微醺、燕诗雨、荣光启、吴根友、易寒水、九月漫、安峰、高杉、王卫国、于贵锋等。

（以点评时间为序，排名不分先后）