分享会活动现场

    12月19日下午，著名诗人吴少东先生的新诗集《立夏书》分享会在安徽省合肥市纸的时代书店成功举办，100多位诗人、作家、艺术家和媒体人出席。

      分享会分研讨、朗诵和签售三个环节进行，场面热烈，场景动人。嘉宾们实事求是评价了吴少东先生近年来的诗歌与创作，认为在浮躁的当下，吴少东不跟风、不动摇，潜心创作，诗歌风格别致，深受读者欢迎，在民间有着广大的读者群，这与他坚持“情感，美感，痛感和意义”的诗观，致力于经典写作，以质取胜有关。他在先锋与传统间持守有机平衡，在历史与自然中掘出现代诗歌的启蒙意义，构建了审美性思想性融为一体的艺术境界，在诗坛内外引起高度关注。 

   中国朦胧诗代表诗人梁小斌说：“少东的诗，我是非常熟悉的，祝贺少东在诗歌创作上获得的成功。据我所见，少东是一个掌控“天、地、人”三方和谐的诗人。天、地、人是我们诗歌永恒的主题。少东在这方面有自己的尝试和贡献。希望少东对“天、地、人”的关注永远不要松懈，在他开了一个良好的开端之后，能够继续重视、坚持下去，以感动更多的人。”

    著名作家、安徽作家协会主席许辉说：“我今天过来是想以个人的名义，向少东表示热烈祝贺。另外我也想代表安徽作家协会，向这本书的面世表示热烈祝贺。安徽是一个大省，从近代到现代，到当下，诗歌也是名家辈出。出现了很多好的诗歌，少东是我们当下诗歌队伍中比较年轻的佼佼者。他的作品有广泛的影响，这本诗集是他很多年来优秀作品的结集。我感觉在他的诗歌作品中，有一种很强烈的气息冲击着我。比如《立夏书》这首诗，它呈现了很多农耕文明现象和气息，因为它里面出现了很多农耕的关键词，比如说“小麦”，“油菜”，“农历”，“立夏”这样的节气名称。但它的内涵远远超出了传统农耕诗歌的形象和境界，补充了很多现代的气息和意识。希望少东为繁荣安徽诗歌作出更大成就！”

    著名诗人陈先发说：“我突然想起博尔赫斯的一句话：人群其实是一种幻觉，只有一对一的心灵沟通，对写作才是真正有效的。这句话我记了很多年。所以我希望大家在夜深人静之时，安静的时候去读少东的《立夏书》。在座的各位有不少是写作者，中国当代审美呈现一种多元化和复杂性。但是少东的写作，获得了不同审美写作者和读者的广泛关注，这是不多见的。少东当年成立了合肥第一个中学生诗社，在安大读书时就开始诗歌创作，后来一直坚持写作，但中间中断了很多年。回归创作的这几年，他是以一种爆发式的状态，写出了很多好的作品。我觉得过多的溢美之词对写作者也是一种伤害，每个人能够读到自己心中的吴少东。所以我就不多讲了，向少东表示祝贺！” 

    著名诗人、评论家祝凤鸣说：“吴少东是我朋友。整体来讲，吴少东先生的诗，在经验和思想上做到了交融。一般来说，如果工笔稍微好一些的话，用诗歌描述生活会得心应手。但是要进行一些思考上的表达就比较困难了。我看过吴少东先生的地理随笔《最美的江湖》。我实际上特别渴望，诗人能够在其他领域写一些其它的书，而不是仅仅写诗。塞万提斯可能是个伟大的小说家，但不是一个伟大的欧洲人。艾略特晚年写了一篇文章，叫《哲人歌德》。文章中说，在他心中，称得上是伟大的欧洲人有三人：但丁、歌德和莎士比亚。他们的作品都具有丰富性、宏博性和统一性。我们看但丁，会去看《神曲》，但是我们还能看到他在其他领域的著作，其中包含了政治学、伦理学等等。而歌德有对矿物，植物，颜色方面很有研究。我这段话绕这么长，是想将来我们再围坐在一起，不仅能分享少东的诗篇，还能分享他其它的著作。我觉得少东的诗很好，夜深人静的时候细细品读，会有很好的呼应的”。

    著名诗人罗亮、孙启放、张建春，著名雕塑家黄震，著名编辑家、作家黄从慎，著名作家、《合肥晚报》副总编朱晓凯等均在会上对吴少东的诗歌作了高度评价。 

    活动中，著名艺术家王秀琴、李媛等嘉宾和粉丝们纷纷上台朗诵自己喜爱的吴诗，现场引起共鸣。著名书法家、南薰社书画社社长陈兵，著名作家、书画家马丽春，向吴少东赠送了以吴少东诗歌为题材创作的书画作品。 

    在随后不到45分钟的签售环节，场面火爆，购书签名的队伍一直排到会场外边，书店300本《立夏书》抢购一空，主办方不得不紧急调书50本，旋即告罄。许多没有购到《立夏书》的读者跑到楼下“许多余画廊书店”去购书，再回来请吴少东先生签名。

    《立夏书》是吴少东先生刚刚出版的一本新诗集，由中国朦胧诗代表诗人梁小斌作序，中国著名诗人柏桦、陈东东、陈先发、冯晏、侯卫东、李笠、雷平阳、谭五昌、杨键、余怒、余秀华、叶匡政、周瑟瑟、祝凤鸣等国内重要诗人倾力推荐。诗集精选了他2011年2月—2015年8月间的63首力作，附录了他的早期诗集《灿烂的孤独》的部分诗歌，以及部分评论家、诗人对其诗歌的评述。

签售现场

附：现场发言记录（根据录音整理，略有删节）

  吴少东的主旨讲话：
     首先，我非常感谢今天到场的各位，以及因为无可替代原因没有到场，但与到场的各位同样关心、支持、关爱我的朋友们！
         1980年代中期，我开始写作，时至今日30年了。其实，这中间我中断了18年的创作。但那18年我依然天天阅读，写一些其他的东西。就是没有写诗。我是一个不喜“主义”的人，对“主义”一直保持警惕，本能的远离。我宁愿成为孤岛。独立是写作者状态。这也是我1990年代初期脱离“主义”越来越多的诗坛的重要原因。我不喜旗帜飞扬的施工工地，我只关注，或愿意成为埋头挖土、挑担的群体中的一个劳动者。
     我从不在意林立的门派的招数，我坚持自己的呈现方式。那些套路的东西，我总是觉得轻飘。就像中国的长拳在面对欧美的拳击、自由搏击时，你会想到花拳绣腿。我是说，我喜欢融中国武术、拳击，以及泰拳、跆拳道、柔道等于一体的自由搏击——我追求古典与现代性统一的创作姿势。
     我将情感、美感、痛感和意义奉为圭臬。我拒绝情绪，表现情怀；拒绝格调，呈现格局；拒绝呓语，表现意义，力求诗歌的立体性，追求诗的雕塑——你从任何一个角度去看诗，都会看到你眼中不同的质感的东西，而不是扁平的文字的反面的平淡的苍白。
我不标榜诗歌的小众，我的努力是将“小众”最大化。许多诗写者只知“小众”的“小”，而不知“小众”的“众”——它的“大”。我的诗是给最大化的“小众”读的。我这么说，不是我在创作时的刻意要去做，而是表明我的写作态度。经常有普通读者，或朋友转述一般读者对我说的话：吴少东的70%能读懂，30%读不懂。我非常高兴。我为许多很少读诗的阅读者能够读懂我的诗而高兴。我不认为我的大部分诗让大部分人读懂而降低了诗艺。我非常感谢许多普通诗读者，对我的诗的认可。
     我的《描碑》发表后，接到包括诗人、学者叶匡政，书法家、诗人、合肥市文联书记、作协主席陈飚等朋友在内的数十个电话，给我鼓励。也曾有几十位读者告诉我，读我的《描碑》流泪了，或热泪盈眶。我亲历了三位朋友在饭桌上朗诵我的《描碑》，当场哽咽哭泣。我这么说不是吹嘘自己的诗多么好，我是想说，我不敢保证我每一首诗都是优秀的，但我敢告诉你，我的每一首诗都是真情实感的催发，不装，不虚，不凑。我写我心中快要荼蘼的情意。真情实感是诗的“小众”最大化的泉眼。当然，抒情必须是节制的，必须用诗意的语言去表述，必须有美感。有了情感和美感，表现出来的痛感和意义，才有源头和力量。但前提条件是，情感，必须是真实的情感。王国维在《人间词话》中说：“词人之忠实，不独对人事宜然，即对一草一木，亦须有忠实之意。否则所谓游词也。”诗人必须忠实于诗，忠实诗，即忠实自己和读者。我记得张爱玲说过：情到深处花靡尽。这个尽头，就是诗的出现。
     诗的“小众”最大化，是我的写作态度，也是我的写作追求。我过去这么做，今后依然坚持这么做。
     散扯这么多，定有不足之处。但全是心里话。谢谢各位！
 
     梁小斌（中国朦胧诗代表诗人）讲话：
     少东的诗，我是非常熟悉的，祝贺少东在诗歌创作上获得的成功。据我所见，少东是一个掌控“天、地、人”三方和谐的诗人。天、地、人是我们诗歌永恒的主题。少东在这方面有自己的尝试和贡献。希望少东对“天、地、人”的关注永远不要松懈，在他开了一个良好的开端之后，能够继续重视、坚持下去，以感动更多的人。
 
      许辉（著名作家、安徽作家协会主席）讲话：
      我今天过来是想以个人的名义，向少东表示热烈祝贺。另外我也想代表安徽作家协会，向这本书的面世表示热烈祝贺。安徽是一个大省，从近代到现代，到当下，诗歌也是名家辈出。出现了很多好的诗歌，少东是我们当下诗歌队伍中比较年轻的佼佼者。他的作品有广泛的影响，这本诗集是他很多年来优秀作品的结集。我感觉在他的诗歌作品中，有一种很强烈的气息冲击着我。比如《立夏书》这首诗，它呈现了很多农耕文明现象和气息，因为它里面出现了很多农耕的关键词，比如说“小麦”，“油菜”，“农历”，“立夏”这样的节气名称。但它的内涵远远超出了传统农耕诗歌的形象和境界，补充了很多现代的气息和意识。希望少东为繁荣安徽诗歌作出更大成就！
 
      陈先发（著名诗人）讲话：
      我突然想起博尔赫斯的一句话：人群其实是一种幻觉，只有一对一的心灵沟通，对写作才是真正有效的。这句话我记了很多年。所以我希望大家在夜深人静之时，安静的时候去读少东的《立夏书》。在座的各位有不少是写作者，中国当代审美呈现一种多元化和复杂性。但是少东的写作，获得了不同审美写作者和读者的广泛关注，这是不多见的。少东当年成立了合肥第一个中学生诗社，在安大读书时就开始诗歌创作，后来一直坚持写作，但中间中断了很多年。回归创作的这几年，他是以一种爆发式的状态，写出了很多好的作品。我觉得过多的溢美之词对写作者也是一种伤害，每个人能够读到自己心中的吴少东。所以我就不多讲了，向少东表示祝贺！
 
     祝凤鸣（著名诗人、评论家）讲话：
      吴少东是我朋友。整体来讲，吴少东先生的诗，在经验和思想上做到了交融。一般来说，如果工笔稍微好一些的话，用诗歌描述生活会得心应手。但是要进行一些思考上的表达就比较困难了。我看过吴少东先生的地理随笔《最美的江湖》。我实际上特别渴望，诗人能够在其他领域写一些其它的书，而不是仅仅写诗。塞万提斯可能是个伟大的小说家，但不是一个伟大的欧洲人。艾略特晚年写了一篇文章，叫《哲人歌德》。文章中说，在他心中，称得上是伟大的欧洲人有三人：但丁、歌德和莎士比亚。他们的作品都具有丰富性、宏博性和统一性。我们看但丁，会去看《神曲》，但是我们还能看到他在其他领域的著作，其中包含了政治学、伦理学等等。而歌德有对矿物，植物，颜色方面很有研究。我这段话绕这么长，是想将来我们再围坐在一起，不仅能分享少东的诗篇，还能分享他其它的著作。我觉得少东的诗很好，夜深人静的时候细细品读，会有很好的呼应的。
 
      黄震（著名雕塑家）讲话：
      我觉得这样的分享特别的好。我在晚上一个人细细地读完少东的《立夏书》。我特别喜欢他的文字。少东的诗有清晰的源头与经验，从《在苏嘉杭高速公路上》到《在吴家店镇与中心学校初中生跳绳》等，都能看出。我特别喜欢的是《描碑》和《苹果》。《描碑》通过对母亲的思念，描绘了我们最遥远、深厚、淳朴的情感。《苹果》是通过生活的日常，给孩子削一个苹果的细节展开，辩证而深刻。少东的诗有着深刻艺术性和思想性的统一。
 
      黄从慎（著名作家、编辑家）讲话：
      我觉得少东最近几年诗歌，放的开，写的都是日常经验，但蕴涵的文化很深。他的诗歌描写的都是我们日常所见，想表达的都表达出来了。他的诗我比较喜欢，读起来很好懂，但有一些我也读不懂。有的诗人写起来一点也看不懂，那就是作者的个人资产。要是读起来都能看懂，那就是太大众化了。吴少东的诗分寸、层次掌握的很好。
 
      朱小凯（著名作家、《合肥晚报》副总编）讲话：
      不好意思，我对诗歌基本是一窍不通。吴少东先生曾经送过我一本他的诗集，像陈先发老师说的，我是夜深人静的时候读的，但是没有读懂。但能感觉到吴少东先生情感的诚挚和语言的美好。我觉得应该多举办这样的活动，给我们不太懂的人扫扫盲。我觉得这些年来，安徽的诗歌界呈现蓬勃发展的趋势。其中吴少东先生、陈先发老师、黄震老师等，他们都对安徽诗歌繁荣做出了很大的贡献。我希望将来我们能经常办这样的分享会，作为媒体，我希望我们也能经常参与。不仅是参加吴少东的诗歌分享会，还有更多的分享会。
 
      罗亮（著名诗人）讲话：
       我和少东认识很多年了，他的作品诗风淳朴，用词讲究，注重意象。这是我对他诗艺的认识。少东给我们安徽的诗歌界添加了一座高峰。另外一个亮点就是这么多年来，少东给我们朋友之间的相处带来的暖意。吴少东的诗歌与努力，正如他所言：就是使诗歌“小众”最大化。他这么做了，而且做得很好，难能可贵。
 
     孙启放（著名诗人）讲话：
         很高兴与大家一起分享少东的《立夏书》，其实我早已品尝。少东重情重义，这与他的诗很像：即开阔又具备深度。对少东这本诗集的评价很多，我同意诸多名家的看法。可能与年龄和阅读习惯有关，这本诗集里偏重智性的作品我更喜欢。下面就少东的《给予》这首诗说几句。少东的这首短诗应该得到足够的重视。不长，十行。三个意象：绞索、溺水的虎豹、天光云影。 一粒石子和一块石头在不同的时段投入潭中。“绞索，比爱情消逝得更快”“泅渡的山峦，如慌神的溺水的虎豹”  这是对生活经验的归纳，是对曾经习以为常的物像的再审视。当两种物像在“天光云影”中散去，诗人的内心已归于平静。
   绞索的消逝和虎豹的慌神，都曾经发生，但大部分都被忽略，如果你不善反思的话。当你人进中年，必然会感受到这两个意象的强大冲击力。在你的眼中，当爱情会消逝得那么快，当虎豹也会慌神，你肯定已经破解了这个世界的一部分密码。智性，不能改变世界，却能改变我们自己。当爱情会消逝，虎豹会慌神，这个世界还有什么样的发生是我们不能够接受的？ 给予是一种失去，失去也是一种给予。诗的题目让少东煞费苦心。我胡乱揣测，少东定然先有这十行诗，然后再想出这个让他暗中得意的题目。它拓宽了诗的阅读空间。可以理解为世界给予诗人以启迪；也可以理解为岁月给予诗人以智性；还可以理解为诗歌给予物像以诗性，让人们从中领略美好。从这首短诗可以看出：少东已经认识到“没有一重浪，能够拍及彼岸”。他已经从初入中年的焦虑中走出，他正在改变。我想，少东今后的作品会更加诗意幽深。
 
      读者发言：
      我见到吴少东先生是很偶然的。去年十一月份，在许多余画廊书店，参加了他的诗歌朗诵会。听了许多人朗诵他的诗，当时很感动。我很少读现代诗，因为我觉得诗歌应像古诗那样，沉淀的时间长一些，可能会更好一些。但当我读过吴老师的诗之后就觉得，一首诗可以很贴近当代的生活，读完产生很多共鸣，通过诗可以看见自己。比如《描碑》，我看这首诗的时候很感动，潸然泪下，从这首诗里看到的是母亲，是亲人。
 
      读者发言：
      我知道吴老师有两三年了，一直没有机会当面一见。我是画画的，自由画家。我是在一本杂志上看到《描碑》的，当时读了以后非常感动。此后，我就一直收录一些吴老师的新作，在这里我祝贺他，希望他以后能写出更多贴近我们，感动我们的诗作。
 
      读者发言：
      我读了很多吴老师的诗，尤其喜爱他写的短诗，像《湖畔》《一周》《在贝子庙》《孤篇》《给予》《过淠河》等。这些诗精短，意象新奇丶精道，语言优美，意蕴深远，而且都贴近当下的生活，非常接地气，又能让我们思绪万千，深受启迪，十分享受。谢谢吴老师！盼望他今后继续写出如此优秀的诗歌！
 
      读者发言：
      吴老师的诗对当下的诗歌有纠偏作用。对那些口水诗丶无病呻吟的丶小情小趣的丶梦游呓语般的丶莫名其妙的丶故作高深的……有纠偏丶示范作用。我也写了5年多诗了，感觉中国当代诗歌虽然不惧欧美，但优秀的诗人最多二十多个。有的人自诩大师，有的人卖老资格，有的人利用话语权，有的人诗很一般又自以为是，不一而足。诗人要靠诗去说话，而不是其它。吴老师的诗能得到诗坛内外的关注和认可，是有道理的，是他不拘洋丶不薄古，将中国古典与现代性有机融合，又重情重义的结果。我相信吴少东老师的诗歌有长久的生命力。
 
      读者发言：
      从纸的时代书店公众号上获悉举行吴老师《立夏书》分享会，我就在台历和手机记事本上记上时间，双重保险，不会错过。喜欢读吴老师的诗。吴老师的诗里有真情实感，语言自然，能读懂又有诗艺。不像有些诗人的诗，要么读懂，但都是大白话，毫无诗性；要么读不懂，有话不好好说，如讲呓语丶禅言。吴老师的诗，直抵人心，又能让人进入诗的内核，它的双向互动浸润无声。读吴老师的诗能够给人力量和温暖。谢谢吴老师！

 【吴少东简介】：
     吴少东，1967年生，安徽合肥人。上世纪八十年代中期开始诗歌创作。首届中国优秀青年诗人奖、“新世纪安徽十大诗人”奖、第四届“世界华语诗歌大奖赛”特等奖、首届“中国诗人慈航奖”首奖、2015年“中国实力诗人奖”等诗歌奖获得者。有多首诗歌译成英、法、韩等国文字或谱曲传唱。早期诗歌结集于《灿烂的孤独》，2010年后，出版有地理随笔《最美的江湖》、诗集《立夏书》等。
     诗观：情感，美感，痛感，意义。